奥迪隆·雷东

奥迪隆·雷东

Odilon Redon(1840-1916)
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奥迪隆·雷东作品欣赏

艺术交流 2018-12-03 10:51 来源:吴冠中 95300
每一瓶花都那么让人动心......油画花瓶Oil Painting Vase“除了我,他是世界上画花最好的人。”——梵高△『Odilon Redon』奥迪隆·雷东(Odilon Redon,1840-

每一瓶花都那么

让人动心

......

油画花瓶

Oil Painting Vase

“除了我,他是世界上画花最好的人。”

——梵高

△『Odilon Redon』

奥迪隆·雷东

(Odilon Redon,1840-1916年)

出生于法国南部的波尔多

法国著名画家、色粉画家、绘图员、版画家,

象征主义画派的代表性人物。

他早期的作品主要是黑白版画,

描绘出一个充满奇人异草的虚幻世界。

而在随后的绘画生涯里,

他开始使用浓艳的色彩。

这些油画中,

他将植物学方面的知识表现得淋漓尽致,

并使之贯穿在花朵那

给人以美的享受的形式和光彩夺目的色彩中。

作品赏析

奥迪隆·雷东(Odilon Redon,1840--1916)被德尼比作"画坛的乌拉梅"。

雷东在美学上主张发挥想象而不依靠视觉印象。

19世纪70年代末他开始创作石版画,共创作了近200幅,总标题为《在梦中》。法国作家于斯曼称雷东的画是"病和狂的梦幻曲"。

雷东之所以画花,是他从花看到人,他说"花朵和人的面孔一样,一朵就是一个谜","它是灵魂的反射。"

从画中可以看到雷东的这种追求。各色各样的花朵,在画面上被处理得如此和谐、协调,似乎组成一曲交响乐的各个声部、各种乐器发出的谐和柔美的曲调一样,因此,也有人把雷东称做"神秘的色彩作曲家"。

Odilon Redon(1840——1916)少年时代性格孤癖,喜欢独处。直到1879年他39岁的时候,才开始决心从事绘画。他的美学思想主要来自象征主义文学家和诗人马拉美等人的作品。

他认为绘画主要是想象的结果,而不是靠视觉印象的再现。因此,他反对印象主义的色光追求,而致力于表现现实世界中根本不存在的鬼怪幽灵和幻觉形象。

雷东的创作生活可以分为两个阶段:

第一阶段从1879年至1889年,主要从事石版画创作。主要作品有《在梦中》 (1879)、 《埃德加:本》 (1882)、 《起源》(1883)、《戈雅颂》 (1885)、 《夜》 (1886)、 《圣安东尼的诱惑》、 (1888)等石版画组画。

奇幻的怪兽和忧郁的眼睛,人物静谧的面容下却涌动着江河般的波涛,撕裂的情感全都藏在他大把大把的梦境里。

雷东以丰富的想象力,创造了许多离奇的、梦幻的形象,例如在卵中孵化出来的诗人,夜空中同月亮在一起的眼睛、吞噬生灵的怪蛇、展开双翼的马等等。评论家把这些作品称为是超现实主义和达达主义的先驱。因为这一时期的作品均为黑色石版画,所以被称为“黑色时期”。

第二阶段是从1890年开始直至去世。大约在创作版画组画《圣安东尼的诱惑》第二集时,他开始画油画和粉笔画作品,内容多为盛开的花朵和简炼的佛陀头像,鲜艳的色彩同他的版画相比判若两个世界。尤其是粉笔画,是雷东艺术的一大特色。

雷东的许多重要作品均以粉笔画完成。例如《向达·芬奇致敬》、《显灵》、 《潘多拉》等。

后期雷东的艺术中,十分喜欢描绘花卉题材。他把自己的心灵沉浸在自然和宁静之中。