国标代码 | 10586 |
---|---|
所 在 地 | 广东 |
院校特性 | 31所独立 |
院校隶属 | 广东省教育厅 |
学历层次 | 本科 |
办学类型 | 学院 |
院校类型 | 艺术 |
开设专业 | 戏剧影视美术设计 动画 美术学 绘画 雕塑 摄影 书法学 中国画 视觉传达设计 环境设计 产品设计 服装与服饰设计 工艺美术 数字媒体艺术 艺术与科技 实验艺术 艺术教育 工业设计 建筑学 风景园林 |
网站地址 | http://www.gzarts.edu.cn |
咨询电话 | 020-84017740 |
院校地址 | 海珠区昌岗东路257号 |
建筑艺术设计学院2019届毕业设计教学以问题为导向,引导学生发现问题、探究问题和制定解决方案的策略,扎实又富有成效开展毕业设计教学环节中各项工作。学院毕业班六个工作室各自在以下方向上努力与实验:城市与建筑、媒体与空间、技术与创意、室内设计、艺术与造境、陈设艺术。每个工作室的教学研究与实践的背后都有属于自己的特色亮点:关注艺术与文化对城市创造力的引领;关于乡村实践中文化和创意的力量;关注新技术、新模式、新思维对环境使用的颠覆;关注新零售、新社交以及新的生活方式对空间形式的新需求;这些新的变化和趋势都为重新定义空间体验与使用创造了机会。
城市与建筑工作室
城市与建筑工作室围绕艺术发生器——广州美术学院大学城校区校园空间“激活”行动。鼓励学生从美术院校自身发问,调整空间结构,激活公共性和场所性,促进共享与交流。以广州美术学院校园作为“艺术发生器”,通过空间触发艺术发生,以创意塑造艺术化空间。在设计过程中,学生将作为艺术家发现问题,作为设计师表现概念、作为广美人展现理念!
作者姓名:张逸云
作品名称:《空间聚场》
作品说明:作者通过重塑校园内院落型公共空间,并以此为原型建立公共性循序递变的层级空间,使校园内不同层级个体与集体产生连续性的关联。在保证专业发展的私密空间的同时,产生动态集群交往的公共活动场所,以此平衡校园中丰富的个体生活与集体生活。希望院落空间成为美术学院专业个体展示自身的舞台,对外输出“典型学术性景观”的窗口,是专业个体与个体间,艺术与艺术间的多元融合的“艺术发生器”,进而成为一种认识美院的重要媒介。
媒体空间工作室
媒体空间工作室围绕以“重构岭南”为题,对学校昌岗校区的公共景观、教学场所、生活空间的使用进行空间升级和改造,从而实现面向未来、着眼当下问题的岭南空间重构。
作者姓名:关灏正
作品名称:《隐·岭》
作品说明:在广美昌岗校区发展为城市级艺术展区的大背景下,提出对行政主楼的再利用设计。循着“公共性”“地域人文性”“叙事性”的艺术教育空间发展趋势,通过重组主楼内部的行政职能并释放工艺美术展览空间、重建前广场秩序与激活内部庭院为风景园林实验室、于地下新建设计博物馆,实现广美行政主楼“艺术教育”场所精神的回归。
室内设计工作室
室内设计工作室通过关注城市水平商业综合体的Anchor Store如何迭代起源、城市垂直办公综合体如何变异求存,探讨室内设计新趋势、打开设计的新视野。
作者姓名:吴梓君
作品名称:《垂直衍生WEMEDIASCRAPER》——自媒体生产与消费叠合空间设计
作品说明:消费空间的状态受各时期的技术以及消费核心价值的认定影响。作者基于此进行对新形式商业空间模式的实验性设想,提出以能产生内容变现价值的自媒体为商业核心的多频道链接网络空间(MCN)。通过设计进行功能垂直衍生叠合、消费空间立体化以及智媒时代下空间的拼贴移置,最终呈现自媒体生产与消费叠合空间的垂直衍生状态。
技术与创意工作室
技术与创意工作室运用VR技术进行建筑与环境艺术设计的教学实验,采用模拟全息动态投影技术呈现作品的表现方式。
作者姓名:张敏
作品名称:《蔓塘里艺术公社观赏与体验环境设计》
作品说明:浙江安吉余村,是习近平总书记首次提出“绿水青山就是金山银山”重要理念的地方。在美丽乡村示范村蔓塘里的生态环境中,以自然元素进行多元化大地艺术营造,通过不同色彩,不同种植形式的白茶茶园,以及丰富的在地人文景观,打造集观赏、体验、科普、文创于一体的大型公共艺术廊道,实现复合化创新文旅的环境艺术设计。
艺术造境工作室
艺术造境工作室围绕室内设计边界的拓展与文化商业的融合、建筑空间的叙事性与空间形态的多维度思考、景观设计的空间类型的多元化与城市空间碰撞的可能性。
作者姓名:张梓泰
作品名称:《Phantasisland造梦城》
作品说明: 一个垃圾游乐场重生的乌托邦设想,叙事构造的双重叠合与真实的历史背景之下,提出疑问和假设,希望孩子们的心声能被唤起、精神世界能被挖掘,这是一个开放性命题,或许,更多的答案应该交给各位观众来解读。
陈设艺术设计工作室
陈设艺术设计工作室将传统民俗元素作为素材,主要应用当代成品艺术形式来表述,再通过旅游互动体验的方式进行传播,让传统的民俗文化能真正的介入到当下生活,活化中国传统民俗文化。
作者姓名:钟巍
作品名称:《云裙水袖》
作品说明:水袖是桂林戏剧中的重要元素,体现了一种返璞归真的“气韵生动”的艺术境界,其本身就有一种意境与美感,表达了舞者的“神、形、劲、律”。绚丽的色彩与柔软的布料碰撞出了极强的世界冲击力与感染力。装置主体架构是从水袖与山水中提取了行云流水的曲线,韵律、轻盈、变换多彩的设计元素,构架高低错落避开场所中的高大树木,人们站在远处也能够看见装置的一部分。装置设置了人们穿行的走道,引导了人流。让人们来到这个场所的时,身处在色彩绚丽的布料中,可以通过视觉,触觉来感受布染这种古老而悠久的手工艺,体验到布染晒场的独特魅力。
作者姓名:钟巍
作品名称:《星罗云布》
作品说明:本设计提取了扎染工艺中在扎的疏密排布的方法上,因扎结的手法和疏密松紧的不同,而形成不同的图案效果。同时在设计中表现的水墨渗透之感,层次丰富的特点,运用扎染中最经典的靛蓝来进行设计,空间中的灯光和展品有机结合天花的延伸也象征着传统手工的传承生生不息。
来源|建筑艺术设计学院党委宣传部
本文链接:https://www.mei-shu.com/edu/7/allnews-185935.html
免责声明:本站部分公开资料来源于互联网,目的是用于学术交流与讨论,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如果您认为我们的侵犯了您的权益,请与我们联系(banquan#mei-shu.com #替换为@),我们将在第一时间删除相关内容。