魏晋之风的当下式回归——顾平的艺术解读与市场评析（一）

顾平，江苏南通人，1960年4月生。中国国家画院画家、研究员，民盟中央美术院副院长，中国美术家协会会员，中国画硕士生导师，曾任南京信息工程大学传媒与艺术学院院长、教授。中国当代逍遥山水画的倡导者，主张文者应备的鲲鹏气派、云霄胸怀和豁达坦荡的人生价值观，竭力表现人与自然融和相悦的艺术镜像：天人合一。多年来一直致力于中华名篇名著的绘画创作，力求用当下的笔墨语境再现中国古代先贤先哲的人文哲学思想。

顾平是文人，在于从小的蒙养与科班出身，且常年在高校执教，终日书香笔墨的追求。但顾平的文人性格，并不是今人认为的传统意义上的明清文人行为方式。宋之降，理学盛行，文人的人生理想崇尚“兼济天下”的“进取”之志与“独善其身”的“隐逸”之心的完美融合。故范仲淹有“进亦忧，退亦忧”的感叹。这种既要考虑铁肩担道义的“入世”责任，又想个性自由舒展的“出世”情节，造成明清文人沉重的“慎独”心态。当易代之后，时势变迁，从近代到当代，文人也从传统到现代都市类型的转变。然而，在全球化、信息化的今天，都市的繁华烟尘也导致许多文人心态向传统的回归。顾平生性豁达，敦厚朴实，情感炽烈，长期浸润于魏晋文人行为方式的研究与绘画表现之中，故他的为人行事方式，正如他以“晋风堂”为画室名，更多的是魏晋之风。古言“画如其人”，他的这种魏晋文人习性，在他的画作中常有表现而佳作不断，从他的成名作工笔重彩的《竹林七贤》，到笔墨写意的《兰亭修禊》，无不是这种精神的畅扬。

顾平尚魏晋的人生修为，在于他认为明清文人心态太沉重，太谨小慎微而趋于保守，与当今社会难以合拍，而魏晋文人“非汤武而薄周孔”、“越名教而任自然”超脱的精神寻求，超逸达观风流潇洒任情任性的人生态度，符合他的个性，在艺术创作上更能够使他“解衣盘礴”。了解他的人，都认可顾平有着王微之雪夜乘舟“乘兴而行，兴尽而返，何必见戴”的洒脱性情。然而，顾平虽然耽情于魏晋文人审美趣味的追索，但并不漠视对当下世界的关怀。在当今急剧变化的时代氛围下，画家不能失音，艺术不能缺席，一个有社会责任的画家必须对生活有所表示。顾平在生活中是个很简单的人，但对生活又是个特别有心的人。小至作品题材有许多表现都市闲暇生活，如《牌乐》、《放鸟》；大者认为艺术创作应追求“笔墨当随时代”。

顾平是单纯的，单纯在于他从来不对国画有所怀疑，也不搞什么嘘头，也不去想跨马提笔征服天下，只是默默地画他的画，画他的心境，画他的情趣。他所好者甚多，所学着也多。于人物、山水、花鸟、书法皆有所涉猎，工笔写意、大作小品，皆悉心揣摩，认真体味，而常常沉迷其中，乐此不悔。此种对传统艺术的广泛研究，使他得以更为深刻而系统地理解传统的精髓。他亲近自然、亲近传统，故其立意也高蹈，笔墨也古雅，意境也超然，故其画作也常常体现出博大深远、宁静幽远的意境。读其画正如观其人，于平淡天真之中，带给人一份舒心、一份自然。顾平安心于斯，醉心于斯，不管生活如何变化，社会诱惑有多大，仍然以此为人生的主轴，努力以自身的情意去挥洒笔墨，用生活的感悟去营造案头的尺寸境界。在标榜自身艺术方面，顾平没有豪言壮语。他的画予人感觉很放松，是因为他的画是在一种放松的状态下完成的。他并没有对他的画奢求什么，他也不刻意追求什么，而真正能够做到这一点又很难。他唯一得意的就是画的顺心时，逍遥一乐。但谁又能否认他的笔墨不是当下性的呢！

顾平，现为中国国家画院研究员、硕士生导师、民盟中央美术院副院长、《中国画院史》执行副主编、中国美术家协会会员，曾任南京信息工程大学传媒与艺术学院院长、教授。逾四十年孜孜不倦地追求艺术的真谛，为当下喧闹都市环境下的人们提供了一份清新自然、返璞归真的审美情趣，在当下的主流艺术世界里走出了一条自身之路，成绩斐然，将传统与现代相结合，为逍遥山水画派创始人。