笔墨染层林，赏北京画院藏李可染《万山红遍》

文/高磊

万山红遍 李可染

80cm×50cm 纸本设色 北京画院藏

1925年，毛主席离开故乡韶山，在赴广州主持农民讲习所的途中，面对湘江上美丽动人的自然秋景，联想起当时的革命形势，写下了“看万山红遍，层林尽染;漫江碧透，百舸争流。”的壮美词句。

新中国成立后，人民革命的胜利与雄壮的祖国山河鼓舞了李可染先生的山水画创作。1964年他根据毛主席词意创作了中国画作品《万山红遍》，气势雄壮豪迈，画面整体以红色为主色调，借用厚重浓密的朱砂点来绘制画面，使得作品具有强烈的视觉张力。

画面以浓厚的墨色为底，待墨色表达充分以后，再敷以朱砂，并与朱膘、赭石等色唿应。李可染在吸收和消化了“积墨法”的精髓之处后，将之演变成“积色法”，并结合西方绘画中的明暗法，在积墨和积色的同时注入了光色变化的视觉美感，在红色山脉微妙的冷暖变化中，塑造出祖国山河全新的艺术形象。

在布局上画面也颇具形式感，点、线、面的组合使得画面饱满且透气。敷色厚重且层次丰富，红林、白墙、飞瀑和流泉，相互映衬，气势恢弘。

《万山红遍》局部

黄公望曾言“山水中唯有水口为难”。李可染通过写生和借鉴古人的技法，将《万山红遍》中的瀑布塑造得即写实有具有艺术美感。他将细长的水线和水帘，以及前景曲折的溪涧淋漓尽致的呈现于画面上，使庄重的画面具有跳跃的节奏感，给人以亲临其境、如闻其声的视觉享受。

《万山红遍》局部

以诗入画，即体现了诗画一律的审美传统，也合乎时代语境。李可染先生对毛主席诗词意境有着深刻的领悟，并大胆创新，成功的在画面中表达出毛主席诗词《沁园春·长沙》中“看万山红遍，层林尽染”的意境。李可染先生的红色山水区别于一些古代山水画作品，颇具时代精神。沉稳雄峻、富有光线变化美感的《万山红遍》，不仅表现出李可染先生情系祖国大地的情怀，同时也带给观者无限的光明和力量。

思想性与艺术性在李可染的《万山红遍》中达到了一种完美的平衡美感，将中国山水画的神韵注入了时代特色，促进了中国山水画的变革与升华，拓展了中国山水画的艺术空间。其创作的红色山水与毛泽东的诗相得益彰，营造出别具特色的诗意山水。