中国现当代艺术走过了40多年的道路,在这个发展与变革的时代,艺术作品、艺术展览和艺术事件纷呈,亲历过这段历史的学者和批评家迫切希望将这一时期记录下来。
据外媒报道,近日,艺术批评家阿维林娜?莱斯珀在墨西哥的一个博览会上无意间打碎一件艺术品,据悉,该作品是块玻璃,玻璃下面放着一块石头
前段时间的批评家年会围绕着“批评的有效性”展开讨论,说明批评弱化在当代批评圈已经是一个不争的事实。
近20年来,艺术批评的地位直线下降,批评家们先是被策展人抢夺了话语权,接着又被“不听话”的艺术家们不断地挑战理论底线
艺术批评家总是在不断的寻找和发现具有创造性的艺术新人,这些年轻艺术家的创造性有大有小,而艺术史和博物馆的空间永远是有限的,艺术史只会留下那些最富有创造性的艺术家,艺术史就是一场大规...
英国艺术史家贡布里希在《艺术的故事》一书的后记中写到,试想一位虚心、热情的批评家,在1890年试图把艺术史写得“最新”,即使他有天底下最大的热情,也不可能知道当时正在创造历史的三个人物...
曹植在《与杨德祖书》中说:“盖有南威之容,乃可论于淑媛;有龙渊之利,乃可议于断割。”这段话后来被孙过庭在《书谱》中着重引用,强调批评鉴赏必须以相应的创作实践为前提。或有人据此以为创...
或有人据此以为创作是艺术批评产生的根基,批评只是创作的附属点缀,故而认为创作的地位高于批评。
在过去100多年间,美国先锋艺术与那些没有受过正式艺术训练者的作品,是如何产生交集并衍生出哪些变化?
科钦是位于印度西南部的港口城市,为什么要在那个地方开年会呢?因为那里正在举办双年展,这是了解印度情况的好机会。
艺术批评者必须具备良好的艺术史和艺术理论素养,对艺术的语言有敏锐的感觉和理性分析能力,对人在当代社会的存在问题具有追问的勇气等,才能产生有效的判断和分析。
“策展人”在中国当代艺术领域是否已形成独立的职业身份?是否扮演着艺术生态中不可替代的角色?是否稳定产出高质量的学术成果,从而足以构建起一门新学科?
如果说展览外的留言板有什么值得一提的话,那就是2018年的观众也相当躁动。
在西方风景画的发展历程中,“风景”所关涉的绝不仅仅是艺术内部的问题,而是容纳了文学、美学、社会、政治等多重面向。
无论是阿布拉莫维奇在肚皮上用小刀隔开的伤口,还是杰夫·昆斯用彩色塑胶制造的充气小花和金属反光的气球小狗,它们都是当代艺术的一种表达。
线条凝练的还可以更凝练,比得上王羲之还可以超过王羲之,所以这种话永远是正确的。只是这一件作品,它在线条的细节上,在它的每一个毫米里,在它每一段线条里的运动,跟整个历史中的运动相比,...