一切审美体验都基于对外界事物的直觉反应，日常生活审美与艺术审美并非截然分开的两极，陌生化创作模式是公共艺术实践中将前者过渡到后者的工作方法。
除了这些影响巨大、非常容易识别的城市公共艺术之外，当然还有许多不易被人们所重视的细节。如城市地铁，从功能地铁向人文地铁的转变过程中，公共艺术介入地铁空间的必要性逐渐显现出来。
来源：美术报 作者：赵丽莎 今天，艺术作品走进公共空间已经不是什么新鲜事，越来越多可供标识的公共艺术成了城市名片。如罗马的母狼与撒尿小孩，丹麦的小美人鱼铜像
当我们提起一座城市的时候，脑海中总能浮现出其地标性的公共艺术作品。就让我们坐上飞天魔毯，展开一次奇妙的环球旅行，盘点那些足以代表所在城市的公共艺术作品～
一件艺术作品需要耗时百年才能完成，必然无法见证其完成的艺术家是怎么想的？
自 3月22日画廊周北京开幕以来，就吸引了来自27家美术馆等非营利机构、海内外画廊以及企业参与其中，共同探讨和推动当代艺术的发展。
常有网友通过网络渠道对城市公共艺术发出各种吐槽，也曾有媒体发出关于“短命”的城市公共艺术的报道。对此，作为一位艺术从业者，也是旁观者，对当下公共艺术的现状始终抱以同情的态度。现在，...
对当下的公共艺术不能一味地责备，不能简单地说某个艺术家是笨蛋、某个官员是笨蛋，其实在我看来倒不如说都是笨蛋！在公共艺术这场审美的角逐中没有胜利者。
虹口区广中路街道的公共艺术创作尚在继续，上海里弄的“微更新”也还在进行中。
在种族隔离时代（1948年），艺术创作自由受到了极大程度上的遏制。在这个压抑沉闷的时代结束后，多年来积蓄在这片土地上表达与倾诉的欲求终于得以实现。
2018年无疑是公共艺术蓬勃发展的一年，在这种火热现象的背后，与城乡建设以及公共空间发展的需要密不可分。
当夜晚降临，他们便会发出桃红色的光芒，映照出这个城市的温暖，也映照出当下公共艺术与城市的联系。
1959年， 几位情境主义国际者，将阿姆斯特丹市立博物馆的两间展示改造成一座迷宫。由此引发一场对于“人造”的反思，60年后，类似的手段重出江湖。
每座城市都有自己的风格，每条道路都有自己的气质。若欲将公共艺术与城市完美融合以凸显城市特色，就必须对城市历史文脉、公共空间有深入研究，对城市建设有长远规划，进而体现公共艺术独特的在...
公共艺术更让这个社会变得柔软，因为它往往是艺术家“向外呼喊”的声音。公共艺术贴近生活的取材，降低了观众的欣赏门槛；而涂鸦、雕塑或是大型装置这些通俗易懂的艺术形式也表达着底层人民的诉...
在与村民的接触中发现，其实他们并没有以城市眼光看待乡土的情怀。普通村民和当过村干部的支书都表示，他们并不懂也不需要去懂艺术是什么。
芝加哥市长拉姆·伊曼纽尔（Rahm Emanuel）已经推翻了他那充满争议的计划，即出售一幅凯利·詹姆斯·马歇尔（Kerry James Marshall）绘画来资助一座公共博物馆的翻新工程。
在社会经济发展过程中，城市的记忆或许会被钢筋水泥淹没，该如何保留一座城市的共同记忆？
9月7日，第33届圣保罗双年展开幕。本届双年展以“感性亲和力”为主题，关注在信息碎片化时代中，对艺术公共文化价值的探讨。
2018中国·上海静安国际雕塑展”(“JISP”)将于2018年9月20日起在上海静安雕塑公园举行。40位来自世界各地的艺术家将展示58组87件雕塑精品，将致力展现主题“城市无界”。
伦敦地铁1863年1月10日正式投入运营，至今已经有155年历史，而从1908年开始，其视觉设计也有了100多年的历史。
北京最高温度39℃，巴黎最高温度30℃，纽约最高温度33℃，北半球这个大火炉子是待不下去了，快飞到南半球钻进那里的博物馆、美术馆，享受艺术的清凉时刻！
?在最近的20年间，艺术博览会已经成为全球艺术品市场中最为重要的交易和展示平台，整体的发展进入到了提速的阶段。
浙江美术馆的“中国水印版画大展”，呈现传统水印版画在新时代下焕发的新活力；伦敦兰贝斯宫的“前线素描”则绘制出了在战争中的人民生活，朴质而有冲击力。
