红色经典丨梁世雄手稿系列•延安 | 徐华水墨专栏 | 美术长廊

岭南画派延安行

文/徐华

延安

纸本设色

97.5cm×180cm

1977年

近日，笔者在梳理20世纪三大画派艺术家表现延安的美术作品时，看到了当代岭南画派代表艺术家梁世雄所绘延安写生手稿和名为《延安》的国画作品。

1977年在陕北写生，右起：林丰俗、陈金章、梁世雄、陈洞庭、黎雄才、关山月、蔡迪支、陈章绩

梁世雄，1933年生，广东南海人。曾任广州美院中国画系主任、岭南画派研究室主任、广东省美术家协会常务理事、广东省政府文史研究馆馆员、中国美术家协会会员。20世纪50—60年代，梁世雄的绘画以人物画为主，代表作《椰林初晓》《渔归》等。作品自然朴实，地域特色和时代新风相交融，作品充满了现实主义的浪漫色彩。进入70年代后转为山水画创作，其作品大气象中见精微，格调清新，意境深远，既传承了岭南画派写实与秀丽之风，又融入了北方画派的雄浑豪放，这和他在艺术创作上一直坚持“严格”“勤奋”“探索”精神密不可分。1977年，他参加了以关山月、黎雄才为首的广东国画创作组，为毛主席纪念堂创作了《广州农民讲习所》《遵义曙光》。在这期间梁世雄先生随关山月等人前往陕北写生。

广州农民讲习所

陈章绩、梁世雄、蔡迪支、林丰俗合作

1977 年

毛主席纪念堂藏

2021年4月21日，笔者专程来到广州美术学院拜访了88 岁的梁世雄老人，听他讲述他与关山月的“延安之行”。他说：“1977年，广东省文化局遵照中共中央办公厅的指示，要为北京毛主席纪念堂绘制中国画，因而组成广东省毛主席纪念堂国画创作组。为了创作的有关绘画，我们去了延安、井冈山、遵义、韶山等地深入生活，搜集创作素材。延安之行一同前往的有关山月、黎雄才、陈金章、陈章绩、林丰俗还有广东画院的陈洞庭，当时他40岁出头。到了延安，大家热情很高，画了很多速写，除了在延安写生之外，南泥湾因为那首歌曲而成名，他提议去南泥湾看看，两位老先生都很支持，大家开车去了南泥湾。延安当时到处都是一片黄土，而南泥湾则是一片绿油油的景象，很漂亮。”八路军三五九旅在南泥湾的创业精神就是延安精神的生动写照，这种精神也鼓舞着每一个人。

遵义曙光

林丰俗、陈洞庭、梁世雄合作

1977年

毛主席纪念堂藏

当和梁老谈起中国画如何写生，他说：“中国画写生，一定要培养默写能力，尤其是动态中的物象，他很多作品的点景，都是靠观察和记忆。”他这里所谈的其实就是中国画的写生方法。关于“写生”五代有“工画而无师，惟写生物”的腾昌頫，到宋“写生赵昌”此时的写生旨在品评之意。“写生”一词由“写”与“生”组合而成，“生”字为词语的核心。“写”是有一定文化背景的笔墨抒写，即所谓的表现方法。“生”是具有生机、生气、生意、生命之意。“写生”就是用“写”的方式，来表现世间万物生生不息生命之意。早在南北朝时期的宗炳就有“好山水爱远游”，且“每游山水，往辄忘归”。“老疾俱至，名山恐难遍睹，唯当澄怀观道，卧以游之”。唐人提出“外师造化”对后世画家观察写生的理论和实践有深刻影响。宋代画家郭熙云：“天地宝藏所出，仙圣窟宅所隐，奇崛神秀，莫可穷其要妙。欲夺其造化，则莫神于好，莫精于勤，莫大于饱游饫看，历历罗列于胸中。”并提出“身即山川而取之”就是说直接到大自然去搜取。王履关于写生提出了“吾师心，心师目，目师华山。”成为中国绘画“形”与“意”的重要理论。

延安（画稿之一）

纸本设色

55.5cm×98cm

1977年

中国近现代山水画写生走向更加普遍，出现了诸如建立在写生基础上进行创作的画派。傅抱石、李可染、陆俨少、石鲁等都是以写生为创作基点的画家，写生在他们的艺术创作中起着举足轻重的作用，并在深入生活的过程中总结出精辟画论。从而形成了所谓的北京以李可染为代表的写生派。陕西以石鲁为代表的“长安画派”，江苏以傅抱石为代表“新金陵画派”，广东以关山月为代表的“岭南画派”等。这些画派通过写生，对自然山水深入研究中创造了新表现方法和新的绘画意境。画家黄宾虹在火车上写生，火车早已过去了，他还在画。黄宾虹写生是不拘泥于物象的。画家潘天寿也是很少做现场写生，最多只是用笔勾勾，了解一下生长规律和个性特征而已。中国艺术精神体现的是一种全面的修炼、修行。面对写生每一位成熟的画家都有一套属于办法，无论是现场创作还是为目识心记来搜集素材，其实写生就是写心，梁世雄先生深知此理。

关山月1977年5月《延安之行》速写本封面

笔者在梁世雄女婿罗兵的帮助下，看到刚刚装裱完成的梁老早年写生的作品，多数是用毛笔直接书写的，尺幅不大，但都很精彩，数量之多，也是让人吃惊。在翻阅的过程中，罗兵先生向我介绍几张特别的作品，这几张作品是梁世雄先生当年陪同石鲁在新会小鸟天堂写生时所画，作品可以看出当年石鲁创作《家家都在花丛中》的场景，让我有些小激动。

石鲁

家家都在花丛中

纸本设色

94cm×69cm

1961年

宝塔山

‍‍同时也了解梁世雄“延安之行”创作的作品，“延安之行”的时间，关山月的速写本题记上写的很清楚是1977年5月17日至5月21日。笔者将梁老的这些手稿分为五大系列：

一、延河、宝塔山系列。《延河大桥》《延河岸边》《宝塔山望清凉寺》，一幅《宝塔山》题记“宝塔山，一九七七年于延安”。

宝塔山

‍

延河大桥

延河岸边

宝塔山望清凉寺

毛泽东同志旧居

‍‍‍二、枣园系列。《枣园毛泽东同志旧居》《枣园·毛主席旧居》两幅、一幅《枣园·毛主席旧居》题记“毛主席旧居，五月二十日”。三幅写生所表现的内容都是毛主席旧居，但表现视角完全不同。除此之外，他在枣园还画了《枣园周恩来同志旧居》《朱德同志旧居》《远望枣园》《枣园之梨林》《枣园之梨林、杏林》《枣林》。

枣园·毛主席旧居

枣园·毛主席旧居

枣园周恩来同志旧居

朱德同志旧居

远望枣园

枣园之梨林

枣园之梨林、杏林

枣林

枣园

三、清凉山系列。有《清凉山下的窑洞》，另一幅为《清凉山上之窑洞》题记：“清凉山上之窑洞七七年五月二十日”。

清凉山下的窑洞

清凉山上之窑洞

四、南泥湾系列。《南泥湾路上》《南泥湾》《九龙泉》。

南泥湾路上

南泥湾

九龙泉

陕北小景

纸本设色

61cm×54cm

1984年

‍‍五、延安老城。《延安老城》，两幅延安示意图，其中一幅标注有杨家岭、沿河畔枣园、杨家岭、王家坪、凤凰山、宝塔山、陕甘宁政府示意图。

延安老城示意图

除此之外，他还画了一幅三五九旅战士的半身速写。我们从“延安之行”这批写生作中，可一窥梁世雄不忘从生活中汲取营养，不断探索并加强自己对圣地山水写生的理解和表现力度。我们从《清凉远眺》作品可以看到其创作《延安》作品的雏形，加上气他写生作品，便可大体感知其创作的全过程，具有珍贵的史料和研究价值。

三五九旅战士半身速写

清凉远眺

名为《延安》的作品，现在见到有三幅，画面都是以青绿色为主调，以宝塔主题，不同之处在于画面构图和画面物象略有删减。罗兵说，“这张《延安》作品是很难得的，它是特定历史背景下的产物，是那个历史时期的档案。为了画这张画，他在延安写生就有“一百图”。从写生到创作构图，画了多幅稿子，但他的画面始终保持着一种轻松状态。这是一张新中国现实主义的山水画作品，画中人物动态及建筑的局部，都是按照学院派的讲究来创作的，可以说是从传统到现代绘画的一个创新过程”。这幅《延安》作品中既有岭南画派的表现方法，同时又有他鲜明个人特征，我将其概括为三个精神：

延安（画稿之二）

纸本设色

40.3cm×64cm

1977年

一、创新精神。他是从现实生活出发去改造中国画表现形式，革新技法，而不是依照成法套用生活。注重独创和构思，又能抓住生活中获得的直观印象。此画还借鉴了西画光的处理方法，表现画中空气的流动感。画面空间物象处理依旧是平视的方法。这些都构成了他艺术上真正现实主义的特色。

王家坪毛主席旧居

二、时代精神。他笔下的物象无论山坡、窑洞、河水、树木、人物、车辆、大桥、路灯、亭台还是宝塔山，只要发现美，便尽收笔底。此作涉猎范围之广，观察之细，描绘物象之精，都是很少见的。可以看出作者真挚的情感和精益求精艺术态度。作品重诗意和意趣，具有鲜明的时代精神。

杨家岭毛主席旧居

三、笔墨精神。他的绘画一个显着的特点就是注重用笔，追求笔力雄健的书写感。远景山峦以中峰苍劲笔线勾勒而成。近景的柳树和桃树笔法刚柔相济写出主干细枝，后敷以汁绿、桃红色，生动地展现出万木勃发、春意盎然之景致。远景和近景相互映衬，凸显宝塔的巍峨气象，整幅画面清新悠远，生机勃勃。

幸福渠

梁世雄是一位全能型画家，不论人物、山水还是花鸟，在他笔下都能游刃有余。他是一位思想型画家，他从现实生活出发，重视立意和独创，又能抓住生活中的直观感受，山川、流水、飞鸟、羊群充满了无尽的生命力，这是他对真善美的礼赞，也是对生命的思考。行万里路，独爱江山。

辛丑年于西安莲花山房

连旧居十四孔

更多作品欣赏

徐华博士在广州美院梁世雄先生家中欣赏作品