李可染作品《苦吟图》

本月初，我们从李可染的笔墨中，品读《毛主席诗意图》的山水意境，看他将现代气息和山水意境完美融合，让人印象深刻。

本期，我们继续带来李可染的另一幅作品——《苦吟图》，在介绍此作品前，让我们再来认识一下这位名师大家。

作者介绍

李可染

李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。

在山水画方面，李可染主张“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来”，使古老的山水画艺术获得了新的生命。他也强调作山水画要从无到有，从有到无，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。

创作背景

李可染最主张苦学，主张在艺术上精益求精，下苦功，很像禅宗的北宗，讲究苦修渐悟。早在1961年，他就专门写过一篇题为《谈艺术实践中的苦功》的文章，以齐白石、黄宾虹、盖叫天等艺术家为例，谈艺术学习中下苦功的重要性。此幅《苦吟图》，因为他晚年书法用笔风格的变化，行笔速度由快转慢，笔力与画面气韵也转为沉厚凝重，题识云“余性愚钝，不识机巧，生平尊崇先贤苦学精神，因作此图以自勉。”由此观之，画面中端坐苦吟的诗人，正是在艺术道路上苦苦探索的画家本人。

此作为张玲麟、黄蒙田旧藏，系张氏直接得自画家本人。张玲麟，湖南湘乡人。1950年代香港电影明星，艺名钟情，有“小野猫”之称，名扬东南亚。1967年息影，曾拜丁衍庸学习书画，并与黄蒙田共同主办香港《美术家》杂志，因工作原因与大陆多位艺术家往还，多年以后，成为颇具名气的水墨画家和摄影家，1982年4月曾在中国美术馆举办画展。在此前后，她曾北上拜访京华名宿，得李可染绘赠佳作颇多，《苦吟图》即属其一。

作品赏析

苦吟图 68×46cm

纸本水墨设色

《苦吟图》是李可染写意人物画的代表作。20世纪60年代，李可染曾作《苦吟图》自励，80年代重作此画。题词引用了唐代诗人贾岛的诗句：“夜吟晓不休，苦吟神鬼愁。两句三年得，一吟双泪流。”并言：“予性愚钝，生平尊崇先贤苦学精神，因写此图以自励。”李可染曾宣称：“我不依靠什么天才，我是困而知之，我是一个苦学派。”可见此作是画家提倡“苦学精神”的精神性图式。画面布局简单，但疏密得当，一衣衫褴褛、面容苍老的古人做伏案冥想状，其一手托腮，手执毛笔，肘下压张白纸，另一手伏纸，桌子另一侧有砚台、笔帽，和一盏正在燃烧的蜡烛，可见正值深夜，但老者依然不思睡眠，陷入沉思。

画法上，人物面部着色沉着，边线渗色自然，用笔可见力度之顿挫，自然不做作，衣袍以重墨画出，以少许留白和干湿浓淡的变化表现出层次感；几案以干涩的淡墨线勾出，与重墨画出的人物构成黑与白的强烈对比，案上的烛台、砚台又以重墨勾出，一点烛火以鲜艳的红、黄色画出，点亮画面。整幅不拘形似，以形写神，传达出耐人寻味的意境，再配以朴拙随性的书法，在古拙的造型和粗率的笔墨中，充满了文人诗意，亦传达出鼓舞人的力量。